7 октября 2026 года в 16:00 в Центральном выставочном зале Национального музея искусств Республики Казахстан имени Абылхана Кастеева состоится открытие совместной творческой выставки художников, художников-педагогов Жазиры Жумашевой и Асель Абилхай «Ғасырлар үні: киіз бен кенеп» .
Искусство – особое культурное явление, соединяющее время и пространство и передающее из поколения в поколение историческую память народа, его мировоззрение и духовный опыт. Преемственность искусства особенно ярко проявляется во взаимодействии традиционных художественных практик с эстетическими запросами современности.
Совместная творческая выставка «Эхо веков: войлок и холст» представляет диалог традиции и современного художественного мышления, объединяя художественные основы национальной культуры с актуальными творческими поисками. В экспозиции представлены произведения профессиональных художников, членов Союза художников Республики Казахстан Жазиры Жумашевой и Асель Абилхай. Несмотря на индивидуальность художественного языка и творческого почерка каждой из авторов, их произведения объединяет общий интерес к национальной культуре, природе и пространству, традиционному мировосприятию. В творчестве художниц национальная художественная традиция не воспроизводится как готовый образец, а получает новое осмысление через призму современного эстетического восприятия и авторского поиска.
В названии выставки войлок и холст выступают ключевыми понятиями, соединяющими художественные возможности традиционной культуры и профессионального изобразительного искусства. Войлок, тесно связанный с кочевым укладом жизни казахского народа и природной средой, является важной частью традиционной материальной культуры, тогда как холст – одним из основных материалов профессионального изобразительного искусства. Сосуществование этих материалов в едином художественном пространстве подчёркивает преемственность между традиционным художественным опытом и современными творческими поисками.
В представленных на выставке произведениях традиционные материалы декоративно-прикладного искусства – войлок, нить и ткань – сочетаются с современными живописными приёмами, раскрывая через абстракцию их философское содержание. Природа и степное пространство осмысляются не посредством буквального воспроизведения реальных образов, а через взаимодействие цвета, формы, линии, ритма и фактуры. Авторы обобщают изображение, отдавая предпочтение не его внешним характеристикам, а внутреннему впечатлению, эмоциональному и пластическому содержанию. Благодаря этому в художественном пространстве находят гармоничное сочетание такие понятия, как движение и покой, собранность и свобода, целостность и ритм. В творческих поисках художниц такие характерные для традиционного казахского мировосприятия понятия, как гармония с природой, целостное восприятие пространства, ритм и равновесие, взаимосвязь материального и духовного мира, получают современное художественное выражение. Они предстают как живое культурное явление, которое, меняясь вместе со временем, обретает новое содержание.
Использование таких традиционных материалов, как войлок и вышивка, в современной художественной практике показывает, что, сохраняя присущие им особенности декоративно-прикладного искусства, они способны приобретать новое эстетическое значение. Взаимодействие природных свойств материала и авторского художественного замысла формирует своеобразный пластический язык произведений.
Понятие «Эхо веков» отражает отзвук культурного опыта и художественной традиции, сохранившихся в народной памяти и получающих новое звучание в современном искусстве. Это эхо проявляется в естественной фактуре войлока, ритмической структуре вышивальных стежков, движении цвета и линии в живописи, гармоничном взаимодействии формы и пространства. Художественный опыт, складывавшийся на протяжении веков, находит новое звучание в творческом языке современных художников, открывая возможности для переосмысления традиционной культуры в новом эстетическом пространстве.
«Эхо веков: войлок и холст» – совместная творческая выставка, объединяющая индивидуальные художественные поиски Жазиры Жумашевой и Асель Абилхай в едином художественном пространстве. Посредством различных материалов, техник и пластических решений авторы раскрывают многогранность национального своеобразия, природы и пространства. Их произведения не повторяют друг друга, а, напротив, через различные художественные подходы демонстрируют новое осмысление традиционной культуры в современном искусстве.
Выставка формирует художественное пространство, в котором пересекаются национальная художественная традиция и современные творческие поиски. Здесь художественные приёмы, характерные для декоративно-прикладного и изобразительного искусства, взаимодействуют и дополняют друг друга, раскрывая новые грани культурной памяти в современном искусстве. Тем самым выставка показывает, что традиция не утрачивается со временем, а продолжает развиваться, приобретая новое эстетическое содержание и вступая в диалог с современным художественным мышлением.
Культурная память, дошедшая до нас из глубины веков, обретает новое звучание в современном творческом языке художниц, становясь частью художественного наследия, которое подчёркивает духовную преемственность прошлого и настоящего.
Выставка продлится до 16 октября.
Куратор выставки: Әли Ғалия
Научный сотрудник отдела «Декоративно-прикладное искусство Казахстана»
